Δευτέρα, 29 Φεβρουαρίου 2016

Έκθεση αγιογραφίας της Μαριλένας Φωκά στο χώρο τέχνης Δεληολάνης


Από τις 8 ως τις 16 Μαρτίου 2016 θα διαρκέσει η νέα ατομική έκθεση Αγιογραφίας της Μαριλένας Φωκά με τίτλο ‘’Μήτηρ Θεού-Γυνή-Αγιες Μορφές ‘’ στο χώρο τέχνης Δεληολάνης, Συγγρού 100 .


Στην έκθεση που θα εγκαινιαστεί  στις 8 Μαρτίου 2016, την ημέρα της γιορτής της γυναίκας η Αγιογράφος θα παρουσιάσει διαφορετικές αποτυπώσεις γυναικών-Αγίων μορφών που έχουν φτάσει σε υψηλό πνευματικό επίπεδο. Κυρίαρχες εικόνες στην έκθεση τιμώντας την Ύψιστη Γυναίκα, είναι της Παναγίας Της των Πάντων Χαρά, εικόνα Κρητοβένετης τεχνοτροπίας, Της Παναγίας Δεόμενης, ρωσική εικόνα βασισμένη σε έργο του Θεοφάνη του 'Έλληνα και της Παναγίας της Γαλακτοτροφούσας.



Θα εκτεθούν επίσης η Παναγία των Βλαχερνών, οι 2 εκδοχές της Παναγίας του Καζάν, αλλά και άλλες Άγιες μορφές όπως, η Αγία Μαύρα, η Αγία Παρασκευή, Η Αγία Όλγα  αλλά και η Πρωτόπλαστη Αγία Εύα, κ.α.



Την έκθεση  θα προλογίσει ο ιστορικός τέχνης Λεόντιος Πετμεζάς και θα μιλήσουν  η οικονομολόγος- ποιήτρια Πετρούλα Σίνη και η Αγιογράφος Μαριλένα Φωκά.



Ή έκθεση τελεί υπό την αιγίδα της Ένωσης Λογοτεχνών και Καλλιτεχνών Ηλιούπολης ''Το Εργαστήρι''

Για την συγκεκριμένη αγιογραφική εργασία της Μαριλένας Φωκά ο ιστορικός τέχνης Λεόντιος Πετμεζάς επισημαίνει:

''H αγιογράφος Μαριλένα  Φωκά στην παρούσα ατομική έκθεση της μέσα από ένα ιδιαίτερο φάσμα  αναζητήσεων επεκτείνει το  απόλυτο στοιχείο της ευειδούς αγιογραφικής απόδοσης. Κινούμενη στο ρεαλιστικό μεταίχμιο της  εικονογραφίας παρουσιάζει με ευλάβεια το οραματικό και ποιητικό μοτίβο φιλοτεχνημένων απεικονίσεων  που εμφορούνται  από τον πρέποντα σεβασμό στην θρησκειακή αισθητική αντίληψη. Δημιουργεί πολυσήμαντα και πολυδιάστατα πεδία δράσης με μια εμπνευσμένη χωρονομική γραφή που ευπρόσδεκτα βασίζεται σε επιλεγμένα σχήματα και κατάλληλα  χρώματα, στην  εικαστική διαύγεια και  στη διαφάνεια  της άποψης.''



Η αγιογράφος-εικαστικός Μαριλένα Φωκά κατάγεται από την Κεφαλονιά και τη Ζάκυνθο.
Έχει εκθέσει έργα της  μέχρι σήμερα  σε μουσεία, σε ατομικές και ομαδικές εκθέσεις, σε χώρους τέχνης, και πολιτιστικά κέντρα.  Είναι μαθήτρια του Αγιογράφου Σπύρου Κορδολαίμη στο εργαστήρι Αγιογραφίας του Προφήτη Ηλία.
Πίνακες και Αγιογραφίες της ανήκουν σε συλλογές.
Έχει αγιογραφήσει ιερούς ναούς.  Έχει λάβει τιμητικές διακρίσεις και επαίνους για την εικαστική εργασία της.
Έχει παρουσιάσει θέματα εικαστικών και αγιογραφίας σε τηλεοπτικές εκπομπές.
Για το έργο της έχουν μιλήσει εγκωμιαστικά και επιδοκιμαστικά γνωστοί ιστορικοί και κριτικοί τέχνης .
Είναι κόρη της διακεκριμένης εικαστικού Θάλειας Μαγδαληνού.



Η επιμέλεια της έκθεσης έχει γίνει από τον Λεόντιο Πετμεζά και την  Μαριλένα Φωκά.
Η έκθεση θα είναι ανοικτή καθημερινά τις ώρες λειτουργίας του καταστήματος.


Δευτέρα, 22 Φεβρουαρίου 2016

Ουίλλιαμ Σαίξπηρ Ριχάρδος ο Γ’ στο Σύγχρονο Θέατρο


Στο ρόλο του Ριχάρδου η Καίτη Κωνσταντίνου
Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς

Ποιον φοβούμαι;
Τον εαυτό μου;
Άλλος κανείς δεν είναι εδώ.
Κι αγαπάει ο Ριχ, ﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽ανάμεσα στην ποότητα, άρδος τον Ριχάρδο.


Πρεμιέρα έκανε την Τετάρτη το βράδυ στο Σύγχρονο Θέατρο η παράσταση «Ριχάρδος ο Γ» σε σκηνοθεσία του Τάκη Τζαμαργιά με την Καίτη Κωνσταντίνου, ως performer Ριχάρδος, να διεισδύει ως ερπετό στα μονοπάτια της εξουσίας. Η παράσταση, μια νεο goth απόδοση του δ, ﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽﷽ανάμεσα στην ποότητα, ύσκολου αυτού έργου, ισορροπεί ανάμεσα στην ποίηση και το πνεύμα του Σαίξπηρ και τη σημερινή πραγματικότητα.

--//--

Ένα σπουδαίο θεατρικό έργο.
Ένας ήρωας μοναδικός και σαγηνευτικός.

Η Καίτη Κωνσταντίνου είναι ο Ριχάρδος ο Γ’, ο προδομένος από τη φύση,ο σακάτης, ο κουτσός και ο κακόθωρος. Ιντριγκαδόρος και σκληρός ο πρίγκιπας της Αγγλίας στήνει παγίδες και  σπέρνει ζιζάνια, σκοτώνει ανελέητα άντρες, γυναίκες και παιδιά, εχθρούς και φίλους, όλα για να κατακτήσει τον πολυπόθητο θρόνο.
  
Τα σκηνικά και κουστούμια είναι της Ελένης Μανωλοπούλου, οι φωτισμοί έχουν σχεδιαστεί από τον Αλέκο Αναστασίου και η μουσική φέρει την υπογραφή του Κώστα Βόμβολου.                     

Μια θεατρική παράσταση μέσα στον τρομακτικό, φιλόδοξο και σαγηνευτικό κόσμο του Ριχάρδου, που μας κάνει συνένοχους και κριτές, θεατές και συμμέτοχους.



Σημείωμα Σκηνοθέτη

Σε έναν κόσμο που καταρρέει, ο Ριχάρδος ο Γ΄, με τους μηχανισμούς εξουσίας και τον αέναο κύκλο του αίματος να φορτίζεται με νέες σημασίες και αλήθειες, μπορεί να κυνηγάει την εξουσία ως παιχνίδι – πρόφαση για να γκρεμίσει κάθε έννοια ηθικής και νομιμότητας, αποκαλύπτοντας την κενότητα των περιεχομένων τους. Μιας ηθικής που έγινε απλώς και μόνον για να παραβιάζεται και μιας νομιμότητας που λειτουργεί ως νομιμοφάνεια.
Η Καίτη Κωνσταντίνου, οικεία ως τηλεοπτικο προσωπο και απόμακρη ως σαιξπηρικός Ριχάρδος Γ’, συνθέτει το καταλληλότερο πλάσμα για  να αποκαλύψει την κενότητα και την υποκρισία της εξουσίας. Απόλυτα συνειδητά διεκδικεί την εξουσία, ως παιχνίδι μόνον αυτοπραγμάτωσης, για να την εκχυδαϊσει ανελέητα στα μάτια μας. 
Ως πλάσμα ακραία μοναχικό, ιδιαίτερα γοητευτικό, απόλυτα εμμονικό στον κύκλο του αίματος, καταργώντας κάθε έννοια συνείδησης, ως φορέας μιας μονοσήμαντης δράσης εγκλημάτων, αξιοποιεί με ευφυή δυναμισμό τα τρωτά των μηχανισμών και των εκπροσώπων της εξουσίας για να τους εγκλωβίσει στην κενότητά τους. Η ικανότητα να πυροδοτεί την εξουσία ανακηρύσσει τον Ριχάρδο  της Κωνσταντίνου σε έναν ιδιότυπο αντι-εξουσιαστή.
Γύρω από τον Ριχάρδο σε ομόκεντρους κύκλους 14 πρόσωπα της σαιξπηρικής τραγωδίας γίνονται συνεργοί του και θύματα στην πορεία ανέλιξής του στο θρόνο. Την βασίλισσα Ελισάβετ και την Λαίδη Άννα υποδύονται αντίστοιχα η Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη και η Πηνελόπη Τσιλίκα. Τους υπόλοιπους ρόλους ερμηνεύουν οι Αλέξανδρος Μαυρόπουλος, Θωμάς Γκαγκάς, Κων/νος Γαβαλάς, και ο Μιχάλης Μουλακάκης.
Η παράσταση προτίθεται να αναδείξει το ζοφερό τοπίο του έργου μετατρέποντας το χώρο της σκηνής σε σύγχρονο σφαγείο με την αισθητική  steampunk, με στόχο να γεφυρώσει την σαιξπηρική εποχή, την εποχή της ποιητικής μετάφρασης του Κ. Καρθαίου με τη περιρρέουσα ατμόσφαιρα του σήμερα.
        Τάκης Τζαμαργιάς

Ριχάρδος ο Γ’
του Ουίλλιαμ Σαίξπηρ

Στο Σύγχρονο Θέατρο


Μετάφραση: Κ. Καρθαίος
Δραματουργική Προσαρμογή: Σάββας Κυριακίδης
Σκηνοθεσία: Τάκης Τζαμαργιάς
Σκηνικά – Κοστούμια: Ελένη Μανωλοπούλου
Φωτισμοί: Αλέκος Αναστασίου
Μουσική: Κώστας Βόμβολος
Χορογράφος: Αλίκη Καζούρη
Φωτογραφίες: Αλέξανδρος Βετούλης
Βοηθός Σκηνοθέτη: Μάκης Μεζόπουλος
Βοηθός Σκηνογράφου-Ενδυματολόγου: Νόρα Δεληδήμου
Σχεδιασμός Μακιγιάζ: Αχιλλέας Χαρίτος


Ερμηνεύουν οι ηθοποιοί (σε αλφαβητική σειρά):  Βαγγελιώ Ανδρεαδάκη,  Κωνσταντίνος  Γαβαλάς,  Θωμάς Γκαγκάς, Καίτη Κωνσταντίνου,  Αλέξανδρος  Μαυρόπουλος, Μιχάλης Μουλακάκης, Πηνελόπη Τσιλίκα.

Στο ρόλο της Μαργαρίτας, η φωνή της Μπέτυς Αρβανίτη.



Παραστάσεις:
Τετάρτη & Κυριακή στις 7μμ
Πέμπτη, Παρασκευή & Σάββατο στις 9μμ

Διάρκεια παράστασης :
2 ώρες και 10 λεπτά

Τιμές Εισιτηρίων:
Γενική Είσοδος Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή: 18ευρώ
Γενική Είσοδος Τετάρτη & Πέμπτη: 15ευρώ
Φοιτητικό, Άνεργοι, ΑΜΕΑ: 12ευρώ για όλες τις ημέρες.

Σύγχρονο Θέατρο
Ευμολπιδών 45, Γκάζι

Προπώληση Εισιτηρίων:
Ταμεία Σύγχρονου Θεάτρου | www.viva.gr | www.artinfo.gr
211 800 26 84 | 11876
Καταστήματα: Public, Παπασωτηρίου, Seven Spots,
IANOS, Media Markt

Επικοινωνία Παράστασης:
Μαρία Τσολάκη
τ. 6974 76 78 90, 210 76 27 966 | mtsolaki@gmail.com


Στίγμα στιγμής: έκθεση της Χριστίνας Δουζένη στον Χώρο Τέχνης Ίρις

Στίγμα στιγμής: έκθεση της Χριστίνας Δουζένη στον Χώρο Τέχνης Ίρις: Την Δευτέρα 29 Φεβρουαρίου 2016 εγκαινιάζεται στον Χώρο Τέχνης ΙΡΙΣ της Μαρίζας Φασιανού η έκθεση γλυπτικής της Χριστίνας Δουζένη, με τίτλο «στίγμα στιγμής»

Παρουσίαση του βιβλίου του Δημήτρη Σπάθη "Από τον Χορτάτση στον Κουν"



Το Μορφωτικό Ίδρυμα Εθνικής Τραπέζης παρουσιάζει, 
την Τετάρτη 24 Φεβρουαρίου 2016,  στις 6.30 μμ (Μουσείο Μπενάκη - Κουμπάρη 1),
 
την έκδοση του Μορφωτικού Ιδρύματος Εθνικής Τραπέζης
 

ΔΗΜΗΤΡΗΣ ΣΠΑΘΗΣ
Από τον Χορτάτση στον Κουν
Μελέτες για το νεοελληνικό θέατρο

Για το βιβλίο θα μιλήσουν οι:
Ο ΠΛΑΤΩΝ ΜΑΥΡΟΜΟΥΣΤΑΚΟΣ , Καθηγητής της Θεατρολογίας στο Πανεπιστήμιο Αθηνών,
Ο ΝΙΚΗΦΟΡΟΣ ΠΑΠΑΝΔΡΕΟΥ, Ομότιμος Καθηγητής της Θεατρολογίας στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης,
Ο ΑΛΕΞΗΣ ΠΟΛΙΤΗΣ, Ομότιμος Καθηγητής της Νεοελληνικής Φιλολογίας
 
στο Πανεπιστήμιο Κρήτης
και η ΑΝΝΑ ΣΤΑΥΡΑΚΟΠΟΥΛΟΥ, Αναπληρώτρια Καθηγήτρια της Θεατρολογίας στο Αριστοτέλειο Πανεπιστήμιο Θεσσαλονίκης.
Ο Δημήτρης Σπάθης ήταν ένας από τους θεμελιωτές της ελληνικής θεατρολογίας, ένας πρωτοπόρος που συνέβαλε αποφασιστικά στην εδραίωση της νεαρής επιστήμης στη χώρα μας και που μας πλούτισε με έργο υποδομής, απαραίτητο εργαλείο για τη μελέτη και την κατανόηση της ιστορίας του νεοελληνικού θεάτρου. Η επιστημονική του παραγωγή ήταν ως τώρα, στο μεγαλύτερό της μέρος, διάσπαρτη σε περιοδικά, πρακτικά συνεδρίων, συλλογικούς τόμους, δυσεύρετα προγράμματα θεατρικών παραστάσεων. Με την παρούσα έκδοση συγκεντρώνεται αυτό το διασκορπισμένο έργο και γίνεται προσιτό σε επιστήμονες, φοιτητές, εκπαιδευτικούς, ανθρώπους του θεάτρου, συνειδητούς θεατρόφιλους. Τα μελετήματα του τόμου καθρεφτίζουν τις ποικίλες ερευνητικές ανησυχίες του Σπάθη: αναγεννησιακή κρητική δραματουργία, θέατρο του Νεοελληνικού Διαφωτισμού, ρεπερτόριο των πρώτων ελληνικών θιάσων, άνθηση της κωμωδίας και της κοινωνικής σάτιρας τον 19ο αιώνα, εδραίωση του επαγγελματικού θεάτρου στο νέο ελληνικό κράτος, καθιέρωση του σκηνοθέτη και σκηνικές αναζητήσεις κατά τον 20ό αιώνα. Όλα αυτά συνιστούν με τη διαδοχή τους μιαν άτυπη ιστορία του νεοελληνικού θεάτρου, καταγράφουν τη διαδρομή του προς την ωριμότητα μέσα από τη δυναμική σχέση παράδοσης και ανανέωσης. Βασικό χαρακτηριστικό των προσεγγίσεων του Σπάθη είναι το γεγονός ότι δεν βλέπει τα θεατρικά φαινόμενα απομονωμένα. Συνδέει την ελληνική εκδοχή με το ευρωπαϊκό προηγούμενο, την καλλιτεχνική πρόταση με την πολιτική συγκυρία, την εξέλιξη του θεάτρου με την ιστορία των καλλιτεχνικών ρευμάτων, των ιδεών και των νοοτροπιών. Ένα άλλο, εξίσου σημαντικό χαρακτηριστικό είναι η «σκηνοκεντρική» σκόπευσή του. Δεν γράφει μια ιστορία των θεατρικών κειμένων αλλά της σύνολης θεατρικής δραστηριότητας, ενδιαφέρεται ταυτόχρονα για τους δραματουργούς και για τους θεατρίνους, για τα κείμενα και τους χώρους, για τη σκηνή και την πλατεία. Τα μελετήματα του Δημήτρη Σπάθη, εξερευνώντας δύσβατες περιοχές και προτείνοντας πρωτότυπες ερμηνείες, αποτελούν πολύτιμη συμβολή στην πολιτισμική μας αυτογνωσία.

http://www.miet.gr/web/gr/ekdoseis/more.asp?categoryid=2&p=0&id=816


Ο ΑΝΤΩΝΗΣ ΡΕΜΟΣ ΚΑΙ Ο ΧΡΗΣΤΟΣ ΝΙΚΟΛΟΠΟΥΛΟΣ ΥΠΟΔΕΧΟΝΤΑΙ ΤΗ ΓΛΥΚΕΡΙΑ


ΜΙΑ ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΥΝΑΝΤΗΣΗ ΜΕ ΑΘΑΝΑΤΑ ΕΛΛΗΝΙΚΑ ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ! Έναρξη παραστάσεων από τις 26-2-2016

O Αντώνης Ρέμος και ο Χρήστος Νικολόπουλος υποδέχονται την Γλυκερία ξεκινώντας τον δεύτερο κύκλο παραστάσεων της χειμερινής σεζόν, στο Διογένης Studio.

Διαχρονική και κλασσική, η εκπληκτική ερμηνεύτρια έρχεται να συναντήσει,
τον Αντώνη Ρέμο, τον σπουδαιότερο εκπρόσωπο του σύγχρονου λαϊκού τραγουδιού, έναν ερμηνευτή γεμάτο πάθος, αγάπη και όρεξη για νέες διαδρομές και τον κορυφαίο συνθέτη και μέγα δεξιοτέχνη του μπουζουκιού Χρήστο Νικολόπουλο, με τις μεγάλες αθάνατες λαϊκές επιτυχίες που φέτος γιορτάζει τα 50 του χρόνια στο τραγούδι.

Μια μουσική παράσταση με αυθεντικά λαϊκά υπέροχα τραγούδια, γεμάτη μεγάλες ερμηνείες που θα μείνουν αλησμόνητες.

ΑΝΤΩΝΗΣ ΡΕΜΟΣ
ΓΛΥΚΕΡΙΑ
ΚΑΙ Ο ΧΡΗΣΤΟΣ ΝΙΚΟΛΟΠΟΥΛΟΣ

Στην παράσταση συμμετέχουν μερικοί από τους καλύτερους τραγουδιστές και μουσικούς της νέας γενιάς: η Τζωρτζίνα Καραχάλιου, ο Μάκης Δράκος η Victoria Taylor και η Βάγια Καλαντζή.

Η σκηνοθετική επιμέλεια είναι του Απόλλωνα Παπαθεοχάρη. Σολίστας ο Μανώλης Καραντίνης

Μαζί τους οι μουσικοί:

Μαέστρος/Κιθάρα: Αντώνης Γούναρης

Κρουστά: Κιθάρα:

Αλέξανδρος Ρούπας

Γιώργος Χατζόπουλος Κώστας Φωτιάδης

Πιάνο: Μπουζούκι:

Μπάσο: Τύμπανα:

Νικόλας Γαρουφαλάκης Δημήτρης Καπηλίδης

Χρήστος Μπέκας Γιώργος Ρόκας

Πητ Γιατράκος

Γρηγόρης Συντρίδης Κώστας Μυλωνάς

Ανδρέας Τράπαλης Πασχάλης Τερζής

Χρήσιμες Πληροφορίες:

ONLINE ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:

Diogenis.com | Tickethour.com

ΤΗΛΕΦΩΝΙΚΕΣ ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ:

Μουσική Σκηνή “Διογένης studio”: 210 9425754

ΩΡΑ ΕΝΑΡΞΗΣ:
Παρασκευή & Σάββατο 11:00μμ

ΕΠΙΚΟΙΝΩΝΙΑ-ΠΡΟΒΟΛΗ: Μαργαρίτα Δρούτσα 6942-065888 mdroutsa@gmail.com

Πέμπτη, 18 Φεβρουαρίου 2016

ΣΥΛΛΟΓΗ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΕΡΓΩΝ / VILLA ΡΟΔΟΠΗ: ΕΓΚΑΙΝΙΑΣΤΗΚΕ ΜΕ ΕΠΙΤΥΧΙΑ Η ΜΕΓΑΛΗ ΕΚΘΕΣΗ ΤΟΥ ΚΩΣ...

ΣΥΛΛΟΓΗ ΕΙΚΑΣΤΙΚΩΝ ΕΡΓΩΝ / VILLA ΡΟΔΟΠΗ: ΕΓΚΑΙΝΙΑΣΤΗΚΕ ΜΕ ΕΠΙΤΥΧΙΑ Η ΜΕΓΑΛΗ ΕΚΘΕΣΗ ΤΟΥ ΚΩΣ...: ΕΓΚΑΙΝΙΑΣΤΗΚΕ ΜΕ ΕΠΙΤΥΧΙΑ Η ΜΕΓΑΛΗ  ΕΚΘΕΣΗ ΤΟΥ ΚΩΣΤΑ ΕΥΑΓΓΕΛΑΤΟΥ ΣΤΗ ΔΗΜΟΤΙΚΗ ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ ΠΕΙΡΑΙΑ Με την α...

ΕΚΘΕΣΗ ΤΗΣ ΑΘΗΝΑΣ ΚΑΡΑΠΙΠΕΡΗ-ΝΙΚΟΘΟΔΗ ΣΤΟ ΠΟΛΙΤΙΣΤΙΚΟ ΚΕΝΤΡΟ ΜΙΚΗΣ ΘΕΟΔΩΡΑΚΗΣ


Εγκαινιάζεται το Σάββατο 27 Φεβρουαρίου 2016 στις 19.00  η ατομική έκθεση της Αθηνάς Καραπιπέρη- Νικοθόδη στο φουαγιέ του πολιτιστικού κέντρου Μίκης Θεοδωράκης (Δημαρχείο Αργυρούπολης),Κύπρου 68 στην Αργυρούπολη.
Η έκθεση διοργανώνεται απο τον δήμαρχο Ελληνικού-Αργυρούπολης Γιάννη Κωνσταντάτο και την Ενωση Εικαστικών Καλλιτεχνών Διώνη.



Ο ιστορικός  και κριτικός τέχνης Λεόντιος Πετμεζάς που θα προλογίσει την έκθεση επισημαίνει για την εικαστική εργασία της δημιουργού:

'' H υφή σύνθεσης και έμπνευσης που προσδίδει  στη μορφική ανάπλαση  των πινάκων της η Αθηνά Καραπιπέρη -Νικοθόδη στηρίζεται σε  ιδεογράμματα ενορατικής χροιάς που τονίζουν  ανιχνευτικά το παιχνίδισμα της σκιάς και της φωτεινής διαστασης.
Με πηγαίο ύφος αρκετά ευδιάκριτα φανερώνει στη ζωγραφική της  τα στοιχεία  μιας τρυφερής αισθαντικότητας ,μιας ταυτότητας που αγγίζουν περισπούδαστα την ουσία την προοπτική και την αντίληψη της περιβαλοντολογικής διευθέτησης .



Μέσα από δεδομένα εκφραστικής ενέργειας  και σημειολογίας αναπαράγει τις επιμέρους σύνθεσεις ανοίγοντας  διόδους στη δημιουργική συναρμολόγηση .
Η ζωτικότητα των θεμάτων  της επιδρά  σαν ιδέα και διαλεκτική σχέση στις παρούσες συλλήψεις καθώς  εναλλάσσει την αντιδιαστολή του πεπερασμένου που συχνά μεταλλάσεται  ευρηματικά και  διαδραστικά σε ενεικτικά εκλεπτυσμένες σκηνές.
Μετουσιώνει  και εδυναμώνει  αναλλοίωτα σχηματοποιήσεις και εγχαράραγματα που εισάγουν  στην υπόσταση των  έργων το απαιτούμενο φαντασιακό βάρος.



Η εικαστική αλήθεια της δημιουργού στη παρούσα έκθεση  βασίζεται  σε μια μεταμοντέρνα τεχνική  που ενορχηστρωμένα εκθέτει  με λεπτομέρεια μορφικές αποκλίσεις και πρωτότυπους οραματισμούς.
Με εκτενή διαφοροποίηση εμπλέκει  μια  ποικιλία  χρήσιμων υλικών με κυρίαρχα εννοιακά  πρότυπα ενώ  παράλληλα περιγράφει με  συνειρμική  αβρότητα ιδιοσημάνσεις  της φύσης,της ζωής ,του υγρού στοιχείου  που ιχνηλατούν μια ευδιάκριτη περιδιάβαση που εμφατικά ενέχει  τη παρέμβαση των θέσεων .



Προσκαλεί το κοινό σε ένα συμπόσιο μέθεξης προτείνοντας μια ενδότερη ανάλυση και μια ενδοσκοπική μελέτη του εσώτερου ψυχισμού .
Το μεγαλείο της δυναμικότητας στην απόδοση αυτών των αποτυπώσεων   ενσαρκώνεται  δικαιώνοντας  με  διακριτικότητα  την απαλότητα στη φορμαρισμένη ανάπλαση.


Αναπαράγει  επεισοδιακά  την εξπρεσιονιστική δεξιοτεχνία που διαθέτει χωρίς επανάληψη  γραφής με κινητικότητα και παλμικότητα.
Εναλλάσσει με αφετηρίες δυναμικότητας την αντιδιαστολή του πεπερασμένου με την αναγκαιότητα της χρωματολογικής συγκρότησης των ερεθισμάτων της.''



Για κάθε πληροφορία για την έκθεση επικοινωνήστε στα τηλέφωνα 6942242808(Αθηνά Καραπιπέρη) και 6982210715(Ευγενία Χορηγά).
Διάρκεια έκθεσης μέχρι τις 2 Μαρτίου 2016.

Τρίτη, 16 Φεβρουαρίου 2016

ΠΕΡΙΟΔΙΚΟ ΖΩΗ & ΤΕΧΝΗ: ΕΓΚΑΙΝΙΑΣΤΗΚΕ ΜΕ ΕΠΙΤΥΧΙΑ Η ΜΕΓΑΛΗ ΕΚΘΕΣΗ ΤΟΥ ΚΩΣ...

ΠΕΡΙΟΔΙΚΟ ΖΩΗ & ΤΕΧΝΗ: ΕΓΚΑΙΝΙΑΣΤΗΚΕ ΜΕ ΕΠΙΤΥΧΙΑ Η ΜΕΓΑΛΗ ΕΚΘΕΣΗ ΤΟΥ ΚΩΣ...: Με την αθρόα προσέλευση εκπροσώπων του καλλιτεχνικής, λογοτεχνικής, επιστημονικής και κοινωνικής ζωής καθώς και πολλών φιλότεχνων εγκα...

ΠΕΡΙ ΤΕΧΝΗΣ Ο ΛΟΓΟΣ: Ο Ισπανός σουρεαλιστής ζωγράφος Juan Miro, (1893-1...

ΠΕΡΙ ΤΕΧΝΗΣ Ο ΛΟΓΟΣ: Ο Ισπανός σουρεαλιστής ζωγράφος Juan Miro, (1893-1...: Ο Μιρό λένε… «Ζωγράφιζε σαν παιδί, αλλά γεννήθηκε παππούς» Το όνομα του  έχει συνδεθεί συχνά με την εικόνα ενός ναΐφ ζωγράφου, ο...

ΠΕΡΙ ΤΕΧΝΗΣ Ο ΛΟΓΟΣ: Ο ζωγράφος Αλέξης Ακριθάκης, (1939-1994)

ΠΕΡΙ ΤΕΧΝΗΣ Ο ΛΟΓΟΣ: Ο ζωγράφος Αλέξης Ακριθάκης, (1939-1994): Ακριθάκης Αλέξης-‘Επανάσταση’, Αθήνα 1967 Γράφτηκε από την  Μαρία Μποϊλέ Ο Αλέξης Ακριθάκης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1939. Τ...